Talleres de formación en lenguajes de las Artes Escénicas para docentes

Talleres prácticos en 5 lenguajes de las artes escénicas para 75 docentes de educación básica y media de colegios de Colombia en el marco del XII FITB.

Qué es

Cinco (5) talleres prácticos:

•    Juegos teatrales
•    Dramaturgia
•    Coreografía
•    Escenotécnia
•    Títeres

Quién

•    Población objeto:
75 docentes de colegios de Colombia.

•    Talleristas:
5 maestros internacionales en artes escénicas con amplia experiencia en pedagogía teatral.

Cuándo

Del 29 de marzo al 2 de abril de 2010, en el marco del XII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá de 9 a.m.  A 1 p.m.

Cómo

Durante la segunda semana del FITB, 5 maestros internacionales vendrán a Bogotá para dictar 5 talleres prácticos exclusivamente a 75 docentes de colegios de las diferentes regiones de Colombia, todos ellos convocados e invitados por el XII FITB y el Ministerio de Educación de Colombia.

Los docentes escolares participantes tendrán la oportunidad, en paralelo a esta actividad pedagógica, de inscribirse en los talleres programados en los Eventos Especiales del FITB (asumiendo el costo de la inscripción y según disponibilidad de cupos), de participar en los eventos gratuitos como encuentros con directores, charlas y coloquios y recibirán dos boletas para espectáculos programados en el FITB.

Dónde

Bogotá D.C.

Introducción

Desde el primer Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá en el año 1988, los eventos especiales han ido de la mano de los encuentros abiertos con los directores de las obras internacionales, como una actividad interna que crece y se enriquece cada año mas, tal y como lo concibió Fanny Mikey, nuestra fundadora.

Una de las facetas más importantes del Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá es la de la actividad académica, la cual no solo genera encuentros y lazos estrechos entre los artistas internacionales y los colombianos; también enaltece las disciplinas en todos sus aspectos por medio de un trabajo, de una búsqueda y de un intercambio de calidad excepcional.

Estudiantes de artes, actores, bailarines, autores, coreógrafos, directores, escenográfos, técnicos han gozado de la oportunidad de ampliar sus conocimientos, y han desarrollado sus habilidades artísticas gracias a estos encuentros. Algunos de los profesionales de artes escénicas más prestigiosos y reconocidos del mundo han dejado su huella y han permitido que desarrollemos una labor de formación sin antecedentes en sus proporciones.

Hoy por hoy los Eventos Especiales amplían sus objetivos pedagógicos, además de crear una trayectoria frente a los profesionales y jóvenes en formación. Este año abarcamos nuevos frentes, con el fin de crear procesos de formación para fortalecer la profesión y abrir nuevos espacios para implantar continuidad y recordación.

Talleres propuestos

1. Taller de juegos teatrales: El cuerpo en juego
Juegos teatrales y prácticas creativas. Utilización del cuerpo como herramienta práctica de la enseñanza en el aula.
¿Que entendemos por juego?, ¿Porqué y para qué jugar? Jugar es una capacidad humana de ensayar, proyectar, soñar, imaginar. El cuerpo es el escenario donde se gestan las conductas y es el lugar donde se transforman los acontecimientos del mundo real. El cuerpo recrea el mundo.

Maestro: Everett Dixon  (Canadá - Colombia)
Fecha: 29 de marzo al 2 de abril de 2010
Hora: 9 a.m. - 1 p.m.
Lugar: Salón 209 - Auditorio León de Greiff - Universidad Nacional
Dirigido a: Docentes de todas las competencias.

2. Iniciación a la Dramaturgia: Elementos dramatúrgicos en la   cotidianidad del aula que se pueden convertir en hechos teatrales
Con el fin de proporcionar  herramientas a los docentes, se producirán pequeños textos que, por su carácter de universos cerrados, se vuelven un material interesante para clases o dinámicas pedagógicas existentes en los espacios escolares.

Maestro: Jaime Chabaud (México)
Fecha: 29 de marzo al 2 de abril de 2010
Hora: 9 a.m. - 1 p.m.
Lugar: Aula 2 - Centro Cultural Gabriel García Márquez
Dirigido a: Docentes de todas las competencias.

3. Taller de escenotécnia básica: Cómo aprovechar  los recursos cotidianos para convertirlos en elementos escenográficos
Los participantes recibirán capacitación técnico-artística en los procesos de producción escénica, enfocados en el diseño y manufactura del vestuario, la construcción y diseño de escenografía e iluminación, herramientas que podrán ser utilizadas en las dinámicas creativas de los docentes.

Maestro: Philippe Legler (Suiza - Colombia)
Fecha: 29 de marzo al 2 de abril de 2010
Hora: 9 a.m. - 1 p.m.
Lugar: Teatro el Parque
Dirigido a: Docentes y directores de grupos de teatro y danza, profesores de artes, que estén interesados en adquirir conocimientos prácticos en la elaboración de elementos escenográficos.

4. La Coreografía en el espacio escolar: Revitalización práctica alrededor del hecho coreográfico
Durante el taller se abordará la manera de poner el material coreográfico al servicio de lo que se quiere contar: “bailar no sólo es plasmar un movimiento en escena, sino expresar algo, sensaciones o relatar una historia”. Cada participante tendrá que trabajar con los materiales de la clase y desarrollar los suyos propios para crear una secuencia, alterar el orden, cambiar velocidades, repetir movimientos, etc., de manera que pueda adaptar el vocabulario coreográfico a su necesidad.

Maestra: Carmen Werner (España)
Fecha: 29 de marzo al 2 de abril de 2010
Hora: 9 a.m. - 1 p.m.
Lugar: Salón 1 - ASAB
Dirigido a: Docentes de Danza, Educación Física y Deporte.

5. Taller de títeres a partir de elementos cotidianos
Puesta en escena y dramaturgia para obras con muñecos elaborados a partir de materiales cotidianos. Uso del títere como recurso de animación a la lectura y como estrategia didáctica de enseñanza en el aula.

Maestro: Sergio Rower (Argentina)
Fecha: 29 de marzo al 2 de abril de 2010
Hora: 9 a.m. - 1 p.m.
Lugar: Aula 1 - Archivo de Bogotá
Dirigido a: Docentes de todas las competencias.